油畫最為人所知的就是其保存性, 保存期限可以長達數百年之久, 但是如果對於油畫的基底與材料, 特性都不太了解的話, 也很難讓我們的畫可以長久保存. 研究油畫材料學除了對於自身油畫的保存品質有所助益之外, 以個人的經驗來說, 我很確定的告訴各位, 還可以讓對於素描程度已經達到相當水準的畫家們的油畫也能提升至相等的境界! 尤其是繪畫技巧已經接近大師級的畫家們更可以更上一層樓, 得到前所未有的體悟!
所謂的繪畫本身就是一種自身美感與技術來表現的藝術, 恩師陳景容教授曾師事於廖繼春, 李梅樹..等前輩, 諸多台灣前輩畫家們的油畫因為二戰, 以及戰後時期物資匱乏, 以及對於油畫材料的研究不深, 導致了他們的油畫損害相當的嚴重, 有鑑於此, 李梅樹老師建議他在日本武藏野美術學院求學時期針對油畫材料的研究與保存進行深入的實踐與研究, 他所出版的油畫材料與研究應用是非常實用的一本基礎工具書, 建議有志在油畫藝術領域上進入歐,美,日職業水準的學生們必須認真研讀與實踐眾多油畫材料學類的工具書籍, 取其精隨, 依照自己繪畫的特性去調整畫材.
一般市面上所販售的油畫材料都是屬於比較方便學生以及初學者所使用的, 專業畫家所使用的畫材多數自行製造, 以確保自己的畫能夠有長久保存品質, 所以在接下來的網誌裡我會以本身的經驗以及知識來介紹畫材, 顏料以及各種繪畫用油的製作, 敬請期待.
我是第一次使用部落格, 因為我打字很龜速, 又不太會使用部落格, 所以網誌更新的速度較慢, 還請各位繪畫愛好者多多體諒. 繪畫方面的工具書在台灣很少, 而且坦白的說, 許多人寫的書都是抄襲國外繪畫工具書裡面的片段, 而沒有實際去操作的製作經驗, 就算有實際操作經驗, 也真的做得出那些古典油畫材料學裡面的油畫材料, 也不見得能讓世界級的專業畫家能夠操作得上手, 因為只有只有繪畫水準到達相當程度的畫家, 或是已經從最差勁的油畫材料用到中等, 由中等再用到高級油畫材料的人們才能夠深刻的體會所謂好的油畫材料在繪畫上的重要性.
但是要能夠判斷所作出的畫材, 用油, 以及顏料特性是否真的能輕鬆的使用在油畫製作上, 必須有在繪畫上, 以及製作材料上已經相當經驗的畫家才能辦得到.
歐洲古時候的畫家是必須從學徒開始做起的, 我曾經在一本原文書籍上看到歐洲文獻的紀錄裏面, 有位知名畫家在學徒時期跟老師所簽訂的契約, 在當時學徒跟老師必須簽訂契約, 上面載明了老師給學生的金錢與其他附帶福利, 學生則必須履行老師的要求; 比方說期約期間是五年, 老師一年必須給一位學徒兩個金幣, 一雙鞋, 一套衣服, 而學生必須幫老師買菜, 燒飯, 洗衣服, 跑腿.
而契約上沒有載明的是, 其實要不要教這個學生, 還得看老師高興, 然後才是一步一步的跟老師學習如何製作畫布, 如何製作純淨無色的亞麻仁油/核桃油以及凡尼斯, 如何研磨各種顏色的顏料.....等等等. 而且契約上明文規定所有製造的知識均不可以外傳!! 可以見得當時的畫家們對於自身油畫技法非常的保密到家. 也就是因為製作技法秘密不外傳的原因, 所以就算到了資訊如此發達的今日, 某些油畫材料重要技法的環節仍然無法連結起來, 讓許許多多的畫家卡在某個環節的瓶頸中非常的沮喪.
推薦閱讀的基礎油畫材料學工具書籍有:
1.陳景容老師的 油畫材料的研究與應用, 基本上已經囊括了所有油畫基礎必須知道的基本知識精華, 必讀!! 最好熟記在心!
2.The Artist handbook of Materials and Techniques. 有問題時可以拿出來查詢的工具書.
